展览海报

 “砚田琴心”林岗雕塑作品展将于9月1日在今日美术馆展出！感兴趣的观众可以8月31日16:00参与展览开幕式。

展览将呈现林岗倾20年心血收藏的300余方磨出深坑的历代古砚，与其创作的40余件琴瑟雕塑作品。古代砚台与当代雕塑共置展出，展示了林岗对中国传统文化精髓“礼”与“道”的敬畏和反思，及其对中华文明精神哲学和人文艺术的独特理解。

陈云岗、陈培一参观布展现场

古人以砚比田，足见文房四宝之砚台对文人的神殇之移情意趣。苏东坡爱砚心切，曾在《次韵孔毅甫久旱已而甚雨》中云：“我生无田食破砚，尔来砚枯磨不出”，反映了古代文人恃文与墨为生，尊砚台为砚田的神倚之情。它绵延了无数古代文人雅士的精神诉求和审美观照的流变历程。

艺术家曹春生参观布展现场

虽然所学为西方雕塑，但林岗对中国传统器具情有独钟，收藏了大量中国文人所用之器，其中尤以历代佳砚为多，其种类丰富，品质精湛，令人叹为观止。

艺术家曹春生以书响励

然而林岗并非一味追求收藏宏富，而是在把玩中专注于研究，并且多有体会。近几年来，他又将收藏与研究的体会，创造性地转换为当代雕塑的创作，此次展览展出的林岗之40余件雕塑装置别开生面，令人耳目一新。

针对此次展览，陈云岗、陈培一说道：“林岗运用不同材料创作他的琴瑟系列作品，借以诠释文化历程中华文明，砚台与审美关系的流变，这是一个探讨艺术发展史源和传承的展览。”

布展现场

近期林岗的创作，将他早期对中国古代乐器的现代性表达扩展为对中国传统器具的解构与重构，特别是与汉唐古砚造型结合在一起，创造了新的“乐器”，虽不能弹拨发声，但其“器外之音”堪足玩味。所谓“乐器”，“乐”表征了精神与心灵，“器”则代表了物质的创造。林岗的作品看似一种古代乐器，但其实只是中国传统弦乐器的一种象征符号。他的作品，于无声处却生发出一种别样的“金石之声”，传达了“高山流水”的意境。

布展现场

展览作品

林岗他将自己对传统文化的热爱，冷静地融入现代雕塑的造型。他所创作的山水装置《仁者乐山》，表达了被现代人物质欲望控制的山水，是传统文化碎片化的重组，是现代城市中人对传统文化的遥祭，既是挽歌，亦是赞歌。其匠心所独具，格局之高远，细节之丰富，品味之典雅，不愧为大匠之作。

展览作品

他的作品不仅表现了中国当代雕塑在传统文化基础上向现代精神表现的新发展，亦使我们对中国传统器物所代表的古代物质文化，有了新的认知。正是那些我们所不知晓的古代大匠，呕心沥血，将他们对于万物的体察，对于自然的敬畏，对于工艺的一丝不苟，融入那些完美的器物，才为我们留下了那些惊天地、泣鬼神，铭心刻骨的绝代精品，其中所包含的中华民族的精神底蕴，当为子孙世代所珍贵，精研传承，以开中国艺术的新生面。

展览作品

此外，展览现场将砚田与琴瑟并置，所产生的碰撞意绪将传统文化与现代文明的心象融合在一起，诠释着人类文明发展的蜿蜒路径和瑰丽底色。构成了一幅中国审美观念的嬗变历程与当下社会文明进程的波浪轨迹。两者物像，时空穿越，对比成仗。因砚田生发情愫之气场回荡，因琴瑟传输能量之琴音袅袅。如此，产生的时空对话和文明物像呼应了艺术源初状态和文明大同世界人类渴望的精神内涵。在此，人类黄色与蓝色文明殊途同归的依稀路径给我们开阔了冷静冥想人类社会文明跋涉的悠远时空隧道。如此，砚田与琴瑟之遇，不仅是喜欢、把玩之趣，更是探究人类社会文明昌盛精神领地的遥望。