展览海报

我的心中有一把琴。
强健的筋骨奏响它的豪气干云，
多感的内心勾连它的柔和温婉。
我拾缀沾满历史灰尘的零件，
编织起那一把把属于我自己的琴，
无声的旋律已先在心中激荡。”
被喻为“新时代西湖工匠”的雕塑家林岗
在《心中的琴》中这样说。

 《砚田琴心》——林岗当代雕塑作品展开幕式特别嘉宾合影
 

2019年8月31日，《砚田琴心》——林岗当代雕塑作品展在今日美术馆揭幕。展览由徐亮担任策展人，殷双喜担任学术主持。展览呈现了林岗先生倾20年心血收藏的300余方磨出深坑的历代古砚与其创作的40余件琴瑟雕塑作品共置在现场，组成一组气势强大、场面震撼的砚田，宛若在一个现代的场域中，把我们带入到远古的时空之中。
 

中央美术学院教授盛杨致辞

中国雕塑学会会长、清华大学美术学院副院长、著名雕塑家曾成钢致辞

中央美术学院《美术研究》杂志主编殷双喜致辞

中国雕塑学会副会长孙振华致辞

今日美术馆馆长高鹏致辞

本次展览策展人、《世界艺术》总编辑、美术评论家徐亮致辞

杭州市雕塑院院长、本次展览艺术家林岗致辞

金晓霞担任展览开幕式主持人

中央美院教授、著名雕塑家田世信宣布展览开幕

 此次展览，展期仅为9月1日一天。所有布展的过程，也是作品展的一部分。从作品运送到馆，到连续多日的布展安装，这是一个整体，更是从分到合的展览呈现。每一件作品的下面，都有一块或是数块、数百块古砚相对应，这是一件作品的引，时间被定格。这些被研磨透空的一方方古砚既是古人饱学之士清苦研学的写照，也是中华文明审美路径的实证。
 

《砚田琴心》——林岗当代雕塑作品展展览现场
 

值得关注的是，本次展览分为两个部分，下午场和夜场。雕塑展的现场，将经历两个时空的转换，从展览场到音乐厅。知名的音乐家、艺术家现场演绎经典曲目，让无声雕塑，成为流动的音符，这也是林岗的追求。

《砚田琴心》——林岗当代雕塑作品展展览现场
 

林岗生于湖州，毕业于中国美术学院。多年来，他不懈努力，曾多次参与国家重大项目的统筹和设计工作，成绩斐然。在中央美术学院教授、博士生导师，中国雕塑学会副会长殷双喜看来，“林岗的作品，不仅表现了中国当代雕塑在传统文化基础上向现代精神表现的新发展，亦使我们对中国传统器物所代表的古代物质文化，有了新的认知。”

《砚田琴心》——林岗当代雕塑作品展一层现场
 

近年来，林岗所创作的琴瑟系列已成为中国当代雕塑界的标志性的符号之一。由于学生时代在中国美术学院雕塑系受过严格的素描和雕塑训练，掌握了欧洲雕刻技法，毕业后林岗把兴趣转向了中国传统雕塑，尤其是魏晋汉唐作品，同时着迷于传统造物史，因此他收藏了大量古代砚台，且偏重于收藏汉、唐、宋三个时期的古砚。
 

《砚田琴心》——林岗当代雕塑作品展二层现场
 

“这三个时期可以说是中国历史文化的巅峰，而从雕塑角度来说，也是造型的巅峰。”林岗强调。他更将十多年来收藏砚台得到的体会和感悟融入到创作之中，将两千多年的造型史生动的串联在一起。从汉代砚台的简练大方、唐代砚台的雍容华贵，到宋代砚台的秀雅朴素，每个朝代的特征与文化背景都在林岗的琴上得以体现，呈现出一种大美。

开幕现场参观展览的观众们
 

作为一位具有探索精神的艺术家，废弃的木材、报废的工业齿轮都为他的艺术探索提供了可能。如林岗在2018年受越后妻有大地艺术节之邀进行的驻地创作，将东方韵味与现代艺术结合，当人文与大地结合。而后，他用废旧材料对这件作品进行了还原，也呈现在本次展览的现场。
 

歌手程琳与艺术家林岗开场对谈

《绝对艺术》对话雕塑家林岗

《绝对艺术》：本次展览的展期为何只有1天？

林岗：本次展览的展期，从另一层面上说也是对今日美术馆中“今日”二字的回应，在今日美术馆上千场的展览中，也是尚属首例。在我看来，是每一个今天，铸就的文化、铸就的历史。

专业马林巴与键盘演奏家王散

中国音乐学院、古琴专业学生孙慧颖

《绝对艺术》：本次展览除了展出艺术作品、您收藏的古砚，还融合了乐曲演奏以及舞蹈等，这是出于哪些考量？

林岗：现场展出的雕塑以琴为主体，我很想在同时呈现出一些跨界的活动，让我雕塑圈子的朋友、古砚圈子的朋友来到这里聚会。这十余年来，我除了在进行雕塑创作，也在收藏古砚，从汉、唐、宋这三个朝代的古砚里面受到了很多的启发，因为这三个时期是中国文化的巅峰。

舞者张淼、唐果

吉他手刘北妍

《绝对艺术》：本次展览是您时隔11年后在北京的展览，您有哪些感悟？

林岗：我们所学的不是技法，而是审美。我在收藏古砚中也慢慢体会到，眼光的不断提高，只有眼光提高了，你收藏标杆才会提高。人的格局决定了艺术创作的格局。
 

古琴制作大师、北京钧天坊创始人王鹏

中国音乐学院附中学生、扬琴演奏者李淑雅